Умереть заново / Dead Again

Умереть заново
Недостаточное количество голосов

 
Дата выхода: 30 Август 1991
Режиссёр: Кеннет Брана
Продолжительность: 01:43:17
Просмотрели: 16

Майк Чёрч - частный детектив из Лос-Анджелеса, специализирующийся на розыске пропавших людей. Он занимается делом молодой девушки, которую он зовёт Грейс. У девушки амнезия и она ничего не помнит из своего прошлого. Её постоянно мучают кошмары, в которых пианистку конца 1940-х Маргарет Штраусс ножницами убивает её муж Роман Штраусс. В ходе расследования Чёрч обращается за помощью к Франклину Мэдсону, торговцу антиквариатом. С помощью гипноза они надеются докопаться до истины.

Трейлер (YouTube)

Трейлер (Кинопоиск)

  • Ханне Шигулле досталась роль матери героя Дерека Джекоби, хотя на самом деле в реальной жизни она была на пять лет его младше.
  • Сцена ночной прогулки в парке «Эхо» Лос-Анджелеса была снята спустя три месяца после окончания основных съемок.
  • Две роли достались не только главным героям (Майку/Роману, Грейс/Маргарет), но и актрисе, которая сначала сыграла монашку в сиротском приюте, а потом скучающую работницу полиции.
  • Тюремный номер 25101415 означает 25 октября 1415 года. В тот день произошла Битва при Азенкуре, выигранная королём Генрихом V, персонажа предыдущего фильма Кеннета Браны Генрих V (1989). День рождения режиссёра 10 декабря можно увидеть в одной из газетных статей в начальных титрах.
  • На обложке журнала LIFE в магазине мистера Мэдсона изображён Лоуренс Оливье в роли Гамлета из одноимённого фильма 1948 г. Другой отсыл к Уильяму Шекспиру - мост, на котором дерутся Майк и Даг называется «шекспировским». Это настоящее название моста в Лос-Анджелесе, где проходили съёмки картины.
  • Робин Уильямс отказывался включать своё имя в начальные титры, чтобы зрители не подумали, что смотрят комедию.
  • Здание монастыря то же самое, что и служило особняком Брюса Уэйна в телесериале «Бэтмен» (1966).
  • На роль Франклина Мэдсона первоначально рассматривалась кандидатура Дональда Сазерленда.

Номинации:

Золотой глобус, 1992 год
Номинации (1):
Лучший саундтрек

Британская академия, 1992 год
Номинации (1):
Лучшая мужская роль второго плана (Дерек Джекоби)

Берлинский кинофестиваль, 1992 год
Номинации (1):
Золотой Медведь

Прикосновение душ

Действительно, отличное кино. Безумно увлекательный сценарий начинающего тогда автора Скотта Френка (адаптировавшего в будущем романы Элмора Леонарда и поставившего триллер «Обман») в руках британского актёра и режиссера Кеннета Бранны превратился в не менее увлекательный детектив. Мистический сюжет рассказывает о молодой женщине, которая не только страдает амнезией, но и мучается по ночам от жутких кошмаров. Устав от её криков, руководство монастыря, где она уже некоторое время проживает, решает обратиться за помощью к специализирующемуся на розыске пропавших частному сыщику Майку Черчу (в английском варианте тут явно наличествует каламбурчик).

Вскоре выясняется, что мадам тесно связана с произошедшим в конце сороковых годов убийством - талантливый композитор Роман Штраусс зарезал собственную жену, и она словно является её, жены, реинкарнацией. Сам же сыщик очень даже похож на мужа. Круговерть невероятная и тогда герои решают докопаться до истины с помощью гипнотизера.

Перво-наперво нельзя не отметить мастерскую постановку Бранны: флэш-беки в черно-белом цвете сняты так, что нетрудно поверить, будто бы они и правда родом из сороковых. Шикарная работа с освещением, декорациями, не говоря уж о постоянно держащей в напряжении музыке, которая здесь и вовсе, как отдельный персонаж.

Сценарий приготовил несколько нокаутирующих сюрпризов и это при том, что личность злодея с одной стороны, вроде и не прячут, а с другой успевают так задурить голову всякими подводными камнями и мнимыми подозреваемыми, что все равно остаешься с носом.

Пожалуй, немного подводит общее положительное впечатление несколько наигранный или, точнее сказать, старомодный финал, хотя и не настолько, чтобы очень уж по этому поводу негодовать.

В остатке у нас достойное кино, где нашлось место и детективу, и элементам готики, и мистики, и, конечно, мелодрамы. Ведь «Умереть заново», как бы банально это не звучало - фильм про любовь).

AZ

Вспомнить все

Мое знакомство с великолепным британским режиссером и актером Кэннетом Браной, началось, как ни странно, с фильма Вуди Аллена «Знаменитость». Потом я нашел еще одну американскую работу Браны - поражающего воображение «Франкенштейна», после которого я записал Брану в число наиболее рекомендуемых к просмотру авторов. Грандиозная киноадаптация шекспировского «Генриха V», укрепила меня в этом мнении. Триллер «Умереть заново», которым Брана начал завоевание Америки, окончательно укрепил его позиции в моем списке самых любимых и уважаемых деятелей кино.

Для «завоевания Америки», которое, скажу сразу, удалось, о чем свидетельствуют весьма приличные кассовые сборы и крайне положительная реакция критиков, Брана выбрал очень интересующую его мистическую тематику.

«Умереть заново» - фильм, прежде всего, о любви. О той любви, которую смерть погубить не в состоянии. Она может ее только приостановить, предать временному забвению, зажать в рамках суеверий и ошибочных судебных решений или человеческих мыслей, но убить - нет, любовь не умирает с человеком. И, найдя лазейку из лап смерти, любовь готова возродиться снова - может быть, в других людях, в другое время, но это будет та же самая любовь. А в других ли людях? У нас целая куча религий - выбирай любую, по вкусу. Хочешь - верь, что после смерти ты встретишь свою возлюбленную в райских кущах. А может, после смерти ты снова окажешься на Земле в другом теле - мужчины или женщины, и снова будешь искать свою вторую половинку, не подозревая о том, что когда-то вы уже были счастливы вот с той прекрасной незнакомкой, к которой ты сейчас так стесняешься подойти. И что у вас были дети, и что вы счастливо прожили уже одну или даже две жизни, и так же счастливо проживете третью? Или, наоборот, что-то помешало вам прожить свою первую, прошлую жизнь, и кто-то, не важно кто - Христос, Будда, Аллах - дают вам еще один шанс, главное - не упустить его, вспомнить все, что было раньше, не пройти мимо. И награда будет велика. Любовь, как и душа - вечна, но лишь от человека зависит, как он распорядится единственным вечным, что у него есть.

Реинкарнация. Не новая тема. Но Брана, как всегда, с безупречным вкусом, разбрасывает мистические совпадения и закономерности, заставляя поверить и в реальность существования в прошлом некоего композитора Романа Штрауса, казненного за якобы убийство своей жены, и в реальность того, что последовало за этим, 40 лет спустя, даже в реальность самой реинкарнации. Мы не только можем переживать заново одни и те же события из своей прошлой жизни, мы можем вспомнить их, мы можем воспользоваться опытом прошлых поколений, судьбы которых перемешались с нашими, а может быть, мы можем в точности повторить чьи-то судьбы, и даже исправить те ошибки, которые оказались фатальными в жизни наших близнецов-предшественников.

Все это очень спорные идеи, но после фильма подобное воспринимается аксиоматичным, бесспорным. Умело смешивая прошлую и настоящую жизнь похожих, как две капли воды, героев, подсовывая им обстоятельства, в которых запутались герои прошлого, но не должны запутаться герои настоящего, увлекает Брана в водоворот пугающей, завораживающей, опасной истории любви, которая стала причиной многих страданий, но так и осталась чистой, незапятнанной, волнующей, бессмертной любовью.

Брана не ставит задачу напугать зрителя, он рассказывает историю спокойным голосом, но в нем слышен звон - он напряжен, как натянутая струна, и буквально чувствуешь, с каким волнением Брана-режиссер смотрит на историю героев, как переживает за их будущее и прошлое. Лишь ближе к концу голос срывается почти на крик, и заканчивается буквально истерическими слезами.

Самое лучшее, что удалось Бране - это смешивание флэш-бэков, то есть прошлой реальности, с реальностью настоящей. Это смешивание, которое оставляет постоянное ощущение загадки, делает фильм образцовым триллером в лучших традициях Хичкока. Что было на самом деле, мы действительно узнаем только в конце, поскольку разрозненные флэш-беки и сбивчивые пояснения испуганных героев мало что объясняют, лишь больше заинтриговывают.

Брана - великолепный режиссер и очень английский. Он ошибся лишь один раз, в самом финале, сделав довольно глупый голливудский финт с главгадом, и это слегка ослабляет накал страстей и напряжение, выстраиваемое от кадра к кадру весь фильм. Брана здесь превзошел сам себя. Он сыграл две роли, причем очень интересные - безумно любящего свою жену композитора и частного сыщика, влюбленного в девушку, которую он очень близко знал в прошлой жизни.

Великолепна Эмма Томпсон, сыгравшая женщину, к которой в кошмарах возвращается память прошлого, испуганную до смерти, каждый шаг которой - шаг по трясине. Ее испуг, эмоции, чувства так достоверны, естественны, что ни разу не возникло ощущения, что на экране актриса Эмма Томпсон. Я видел только ее героинь. Великолепные роли, в которых много женственности, поэзии человеческого такта, деликатности, чистоты, любви. Вероятно, всего того, что иногда так не хватает американским актрисам и чего так много в этой очаровательной англичанке.

Второплановую, но очень важную роль сыграл Робин Уильямс, ставший психиатром, которому закрыли доступ к врачебной практике из-за того, что он, помимо излечения некоторых пациенток, еще и укладывал их на кушетку, причем под гипнозом. Его персонаж служит как бы связующим звеном между прошлым и будущим. Опустившийся, жалкий и одинокий в настоящем, успешный и не слишком этичный в прошлом, он символизирует раскол двух жизней в одном человеке.

В этом великолепном фильме нет ничего пошлого и не нужного. Никаких грубоватых заигрываний со зрителем и его эмоциями, никакой игры со зрителем в поддавки. Это уверенная, мастерская работа знающего себе цену художника, который рассказывает историю так, как считает нужным - немного пугающе, но деликатно, спокойно, но напряженно, красиво, но искренне. Блестящая психологическая работа, полная британского шарма и романтизма, которую обязательно стоит посмотреть, хотя бы для того, чтобы убедиться - далеко не все иностранцы, попадающие в Голливуд, продаются ему с потрохами.

И еще... мне почему-то кажется, что Кеннет Брана - реинкарнация великого Лоуренса Оливье. Не человека, нет. Но его творчества. Оливье умер, когда Брана был уже вполне состоявшимся актером, но первый шедевр он сделал как раз в 1989, сразу после смерти Оливье, и это, как ни странно, был фильм «Генрих V», снятый ровно через 45 лет после того, как эту роль сыграл сэр Оливье. И затем во всех работах Браны все отчетливее прослеживается стиль и манера игры Оливье, словно великий мастер признал молодого соотечественника своим наследником и вдохновлял его на новые шедевры. Вот так можно умереть и родиться заново...

10 из 10

Боб

Если у вас не воспроизводится фильм - мы поможем вам
Забрать видео к себе
VideoCDN HD Video

Переверните телефон, чтобы посмотреть фильм.

Перед отправкой уведомления рекомендуем прочесть страницу помощи (http://www.tvcok.ru/help/).

Пожалуйста, опишите возникшую проблему, отметив один из вариантов или указав другую причину.







Ваш комментарий

Скопируйте код ниже и вставьте на свой сайт.


В этом случае вам могут приходить уведомления и для старых серий.

Комментарии

Еще комментарии

Ваше сообщение принято

Пожалуйста, опишите возникшую проблему, отметив один из вариантов или указав другую причину:


Обязательное поле


Если у вас возник вопрос к администрации, задайте его на форуме http://www.tvcok.ru/forum/ или заполните поле «E-mail» и мы свяжемся с вами.